De geboorte van de mens (kunstvesper)

Zondag 11 december vieren we het eerste lustrum van onze kunstvespers. Het thema is: de geboorte van de mens. Dat is ook de titel van het tweeluik dat Douwe Idema speciaal voor de Nassaukerk schilderde. Het ademt een bijna mystieke sfeer, evenals de vroege meerstemmige muziek uitgevoerd door Ensemble Stella Matutina.

Douwe Idema is steeds op zoek naar een ook voor anderen herkenbare vorm voor de waargenomen en doorleefde werkelijkheid. Een vorm die de beleving van de enkeling overstijgt. Na dertig jaar abstract te hebben geschilderd, verschijnen de laatste jaren ook mensfiguren in zijn werk.

Herkennen we in de gestalten op zijn tweeluik klassieke religieuze identificatiefiguren als Maria en het Christuskind, zo nadrukkelijk bezongen in de oude gregoriaanse en byzantijnse zangen die zullen klinken? Of roept het ontbreken van de eenduidigheid van de klassieke kerkelijke teksten juist vragen en spanning op? Zijn de doeken en de gestalten daarop eerder een neerslag van de actuele spanning tussen de werkelijkheid zoals we die wensen of verwachten en de werkelijkheid zoals die zich aan ons voordoet, tussen de mensen die wij zo vaak zijn en de mens die nog in ons geboren wil worden?

Verbinding (kunstvesper)

Verbinding is het thema voor onze volgende kunstvesper op zondag 22 mei. Een expositie van tekeningen van Rini Brakkee speelt daarin een belangrijke rol.

Rini Brakkee laat zich in haar werk leiden door zingeving en verbinding. Ook haar tekeningen brengen het zoeken naar verbinding tot uitdrukking. Haar werk gaat over het liefdevol beschrijven van existentiële eenzaamheid. Zij komt even in het reine met deze eenzaamheid als zij de huid van haar onderwerp tot op de tiende millimeter probeert weer te geven, zich verliest in de ander. Het is niet mogelijk de ander ooit helemaal te begrijpen en waarschijnlijk al helemaal niet via de huid – met grafiet op papier – maar de poging is een meditatie die helpt.

Inspiratie en herkenning vindt zij in de literatuur en de filosofie. Het is voor haar een troost dat anderen over dezelfde dingen hebben nagedacht als zij en dit zorgvuldig hebben opgeschreven; daardoor ontstaat verbinding. De dingen die zij maakt kan zij alleen maken. Dat geeft zin. De schoonheid in de wereld zien en opmerkzaam zijn is een levensstijl die haar geluk brengt. Behalve tekeningen maakt Rini Brakkee ook sculpturen, collages, films en foto’s als het onderwerp er om vraagt. Zij schrijft blogs op www.boxvsknife.com en geeft workshops.

Het verlangen naar verbinding wordt hoorbaar in de composities van Frederic Chopin die Ruth Thomassan-Djatmiko (piano) zal vertolken. Beeld, muziek, poëzie en fragmenten uit de bijbel zoeken in de kunstvesper verbinding met elkaar en met de aanwezigen. Dit alles in een sfeer van weldadige stilte.

Verlangen (kunstvesper)

Verlangen is het thema van de kunstvesper op zondag 17 januari. Dat verlangen komt expressief tot uitdrukking in schilderijen van Senad Alic, muziek uitgevoerd door Gherman Popov op exotische instrumenten, poëzie en fragmenten uit de bijbel die met elkaar een dialoog aangaan.

Senad Alic leeft in twee werelden: Nederland en Bosnië, het land dat hij in 1992 met zijn gezin als vluchteling verliet. Hij wilde zijn oude cultuur niet loslaten en het liefst daarheen terugkeren, maar ontwikkelde zich tegen wil en dank hier verder tot een veelzijdig kunstenaar. In sprekende mengkleuren geeft hij mensen met wie hij nu leeft en mensen van vroeger op zijn doeken een achtergrond. Door te kijken, te ervaren en mee te bewegen of juist zijn kwast een andere kant op te draaien, tegen de stroom in. Herinneringen aan mensen of aan de geur van kersen enerzijds en pogingen tot leven in een nieuw land anderzijds: al zijn werk vertolkt verlangen.

Senad Alic ontwikkelde community art projecten voor stadswijken, organisaties en bedrijven, onder meer in opdracht van Pax Christi, Amnesty International en Vluchtelingenwerk. Hij maakte illustraties voor tijdschriften, kranten en boeken en is artistiek leider van kunstenaarsgezelschap De Werkelijkheid. Met Stichting de Vrolijkheid laat hij inderen in asielzoekerscentra via creativiteit vertrouwen en vrolijkheid hervinden.

De wieg van Gherman Popow stond in Odessa in het zuiden van de Oekraine. Hij reisde veel, verbleef in oude muziekculturen en leerde allerlei bijzondere instrumenten bespelen. Hij schreef muziek voor films en theaterspelen en bracht electronische muziek samen met muzikale tradities uit Centraal Azië en de Balkan. Voor ons bespeelt hij een bijzondere verzameling instrumenten: kuray (fluit), dombra (luit), mondharp en hulusi (pompoenfluit).

A Ceremony of Carols

Het VU-koor onder leiding van Krista Audere zingt kerst en brengt samen met Victoria Davies (harp) A Ceremony of Carols van Benjamin Britten en andere kerstliederen en harpmuziek. Laat u door de prachtige muziek in de sfeer van kerst brengen. Een paar bekende kerstliederen mag iedereen meezingen.

Benjamin Britten schreef zijn Ceremony of Carols in 1942 op zee toen hij terug reisde van de Verenigde Staten naar Engeland. Het werk is gecomponeerd op basis van een aantal middeleeuwse en vroeg-engelse kerstliederen, omsloten door twee bewerkingen van de gregoriaanse antifoon ‘Hodie Christus natus est’ waarop ook de harpsolo is gebaseerd.

Beweging (kunstvesper)

Beweging is het thema van de kunstvesper op zaterdag 10 oktober. Intrigerende schilderijen van Roland Broekhuis, Keltische muziek gespeeld door Trio Merain, welgekozen poëzie en fragmenten uit de bijbel nemen u mee in een dialoog met elkaar.

Beeldend kunstenaar Roland Broekhuis is gefascineerd door de energie die aan het bestaan ten grondslag ligt en zich op allerlei manieren manifesteert. Op moleculair niveau: krioelende cellen waarin zich raadselachtige processen afspelen. Maar evengoed in de sociale interactie tussen mensen en culturen. De doeken met hun indringende kleuren en het relief van de talloze streepjes verf maken al deze dynamieken tastbaar. Ze roepen vitaliteit op en tegelijk verstilling, ze dagen uit en brengen tot rust, om niet te zeggen troost.

Trio Merain wordt gevormd door Mieke Manschot (zang en percussie), Sandra Wallner (viool) en Mirjam Rietberg (keltische harp en chromatische harp). Drie nog jonge en breed georienteerde muzikantes die zich toeleggen op het arrangeren en spelen van Keltische muziek uit verschillende tijden en in verschillende stijlen. Zij komen met een selectie uit hun ‘Irish Treasures’.

De expositie van Roland Broekhuis is in de maanden oktober en november te zien in de Nassaukerk, zo vaak de kerk open is en ook op afspraak. De kunstvesper op zaterdag 10 oktober vormt tevens de afsluiting van het symposium ‘Geloof in beeld’. Klik hier voor meer informatie over het symposium.

Vergankelijkheid (kunstvesper)

Vergankelijkheid is het thema van de kunstvesper op zondag 28 juni. Sculpturen uit een expositie van Rick Keijzer gaan een dialoog aan met poëzie van en door podiumdichter Bernard Wesseling, muziek voor klassiek gitaar gespeeld door Rosa van Ginneke en fragmenten uit de bijbel voorgedragen door Klaas Holwerda.

Beeldend kunstenaar Rick Keijzer maakt ruimtelijke werken waarin roestvorming en verandering van materialen een sterke rol spelen. Ze onderzoeken de schoonheid van verval en stellen vragen bij de illusie van continuïteit en beheersingsdrift, evenals bij de neiging van de mens alles te willen vasthouden en bewaren. Vergankelijkheid kan melancholie opwekken, maar ook een gevoel van troost geven. Dingen gaan voorbij, maar er is ook telkens weer een nieuw beginnen.

Bernard Wesseling (1978) won met zijn debuut Focus de C. Buddingh-prijs voor nieuwe Nederlandstalige poëzie 2007. Rosa van Ginneke (1987) begon op haar tiende met pianospelen en ontdekte op haar vijftiende de gitaar. In 2012 studeerde ze af aan het Conservatorium van Maastricht.

De expositie van Rick Keijzer is in de maanden mei en juni te zien in de Nassaukerk en is samengesteld met werk uit de reeksen Ymmortal en Reprogress.

Loslaten (kunstvesper)

Loslaten is het thema van de kunstvesper op Goede Vrijdag. Het is ook de titel van een van de drie grote schilderijen van Godelieve Smulders die al sinds Aswoensdag in de Nassaukerk te zien zijn.

Het handschrift van Godelieve Smulders is ruim, groots en monumentaal. Het drieluik Loslaten – Aanwezigheid – Opstanding is ontstaan als expressie van het onherroepelijke proces van rouw, loslaten en toch ook aanwezigheid voelen na het plotselinge verlies van haar partner anderhalf jaar geleden. Uitgevoerd met een zekere afstand en abstractie waarin het universele en het unieke, passie en compassie aan elkaar raken.

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Tegen het decor van het schilderij ‘Loslaten’ en gedragen door bedaarde pianomuziek van Erik Satie klinken op Goede Vrijdag teksten die het lijdensverhaal van Jezus van Nazaret verbinden met actuele vormen van loslaten en onthechten. Gerard van Zeijl bespeelt de vleugel. Er zal ook gelegenheid zijn in het donker lichtjes te plaatsen bij een levensgroot kruis.

Deze avond maakt deel uit van een doorlopende viering: Witte Donderdag (in de stijl van Taizé) – Goede Vrijdag (kunstvesper) – Paaswake.